Få roller i et marsjerende band er like utfordrende og givende som trommens hovedroll. Som trommesjef har du ansvaret for å holde tid, sette tempo og være et forbilde for marsjbandet. Lær hvilke ferdigheter som kreves for å lede et marsjeband, samt detaljerte anbefalinger for å lede bandet på banen.
Fremgangsmåte
Del en av 3: Utvikling av de nødvendige ferdighetene
- en Sørg for at du har øre for musikk. Du må kunne holde tid og gi et tempo for resten av bandet. En sterk bakgrunn i musikkteori er utrolig nyttig, siden du vil lede forskjellige seksjoner gjennom et enkelt musikkstykke.
- Du må ha en sterk musikkteorisk bakgrunn for å kommunisere med bandets regissør og med musikerne, spesielt hvis de har spørsmål eller bekymringer angående partituret.
- 2 Kjenn dirigentens rolle. Dirigenten er egentlig en metronom for bandet. Din rolle vil være å holde alle i tide under lek. I større forstand vil du også være i en lederrolle. Musikere og regissører vil stole på at du hjelper til med å koordinere praksis og forestillinger.
- Ledere bør unngå å markere tid med føttene, siden dette kan sende blandede signaler. I stedet er det bare å lede bandet med dine håndsignaler.
- 3 Spør deg selv om du er en organisert og detaljert person. Du vil være ansvarlig for å få bandet til å oppnå mål og effektivt spille som en enhet. Dette krever balansering av tidsplaner, personligheter, husking av musikk og feltposisjoner, alt mens du koordinerer med regissøren.
- Tenk om du er villig til å bruke den store mengden tid det tar å lede et marsjerende band. Du bør komme tidlig til øvelser og være sent for å svare på spørsmål eller bekymringer bandet eller regissøren måtte ha. Du må kanskje hjelpe en musiker på fritiden eller bare være der for støtte i stressende tider.
- 4 Tenk på ferdighetene dine som formidler. Kan du enkelt samhandle med jevnaldrende, samt autoritetspersoner? En stor del av dirigering av et band krever at du opptrer som kontakt mellom banddirektør og musikerne. Av denne grunn må du også bli respektert av alle.
- Respekt er en kritisk del av å lede. Regissøren må ha tillit til din evne til å utføre instruksjonene. Samtidig bør musikere ikke stille spørsmål ved kommandoene eller musikalske evnene dine. I stedet bør de erkjenne din musikalske erfaring og lederegenskaper.
Del 2 av 3: Leder bandet
- en Ha kontakt med regissøren. Banddirektører varierer når det gjelder hvor direkte de er involvert i bandet sitt. Det er din jobb å diskutere den praktiske driften av bandet med regissøren. Du må jobbe med musikerne for å oppnå målene som er satt av regissøren. Direktøren må respektere deg og dine bekymringer. På samme måte bør du respektere regissørens forespørsler og beslutninger.
- Innse at dette ikke alltid vil være lett. Du må være i stand til å håndtere kritikk, både fra regissøren og fra jevnaldrende. Du må også være komfortabel med å diskutere problemer eller bekymringer med andre musikere.
- 2 Vær et forbilde for bandet. Dette går hånd i hånd med respekt. Du bør være i stand til å beordre musikernes oppmerksomhet mens du inspirerer dem til å opptre på sitt beste. Dette krever at du utstråler tillit og er der for å gi oppmuntring og tilbakemelding.
- Å være entusiastisk og lidenskapelig opptatt av bandet er avgjørende for å inspirere musikerne dine. Å vise din spenning og glede av musikken og forestillingene vil signalisere musikerne dine at du setter pris på det de gjør. De vil også være mer sannsynlig å investere tid og energi i bandet hvis de føler at de er en del av et større samfunn som bryr seg. Det er din jobb å være forbildet til det samfunnet.
- 3 Kle på deg delen. I tillegg til å motivere bandet musikalsk, bør du være et godt eksempel når det gjelder ryddighet og utseende. Forsikre deg om at uniformen din er ren, rynkefri og riktig knappet eller festet. Å presentere et velholdt bilde forteller musikerne at du tar jobben din seriøst og forventer at de også.
- Åpenbart trenger du ikke alltid ha på deg uniformen. Bruk noe behagelig til øvelser og øvelser, men unngå å se utslettet. Bandet ser fremdeles til deg for veiledning, og du vil fortsatt samhandle med bandets regissør. Oppretthold en profesjonell holdning uavhengig av situasjonen.
- Du må også være i fysisk form siden dirigering er fysisk krevende. Det kan hende du blir bedt om å oppføre deg mens du marsjerer fremover eller bakover, løper opp og nedover marken, og til og med bærer en stafettpinne eller mace mens du marsjerer. Du må kanskje også løpe rundt på et stort felt, gitt størrelsen og bevegelseskravene til et marsjebånd.
Del 3 av 3: Dirigering av bandet på banen
- en Utvikle din egen stil. Avhengig av bandets behov, vil du sannsynligvis måtte innlemme ansikter, svinger, salutter og buer mens du dirigerer bandet. Dette kan være relativt enkle og enkle bevegelser, eller du kan gjøre dem så forseggjorte og kompliserte du vil.
- Øv stilen din foran et stort speil. Husk at du blir reist opp på banen og synlig for publikum. Sørg for at bevegelsene dine er komfortable og enkle å utføre mens du har på deg uniformen.
- Å utvikle en stil kan tilpasse rollen din som trommemor, det er ikke en viktig del av dirigenten av bandet.
- 2 Lær bevegelser for hvert tempo. Igjen, dette kan være enkle, rene bevegelser eller forseggjorte ettertrykkelige bevegelser. Tenk på hva som er lettest for bandet å forstå og følge. Du bør gjøre bevegelsene dine store nok til at bandet kan se. Av denne grunn bør du holde fingrene sammen, ikke spre seg fra hverandre. Dette unngår forvirring eller feildirigering.
- Prøv å dirigere andre sanger i din tidssignatur for å bli vant til hvordan det føles. Når du er helt komfortabel med en gangs signatur, kan du øve på flere sanger i en annen mer utfordrende signatur. Du kan også be regissøren din om eventuelle varianter eller brikker å øve på.
- 3 Lær å gjennomføre på 2/4 tid. For å lede i antall på to, ta hendene ned for å treffe et fokuspunkt, og ta dem deretter opp igjen. Selv om dette kan virke som den enkleste tidssignaturen å gjennomføre, bør du unngå å ta hendene rett opp. Ta i stedet begge hendene ned, og fei hendene til siden mens du tar dem opp igjen ved den andre tellingen.
- Uansett hvilken tidssignatur du gjennomfører, hold armene i 45 graders vinkel med håndflatene litt hevet i omtrent 45 graders vinkel. Du bør øve på å velge og treffe et fokuspunkt som vil være grunnlaget for dine dirigerende mønstre. Når du starter, kan det være lurt å bruke et fysisk fokuspunkt, for eksempel musikkstativ som er i midjenivå. Dette vil tillate deg å bli komfortabel med å treffe det samme punktet når du leder.
- 4 Øv deg på dirigering på 3/4 tid. For å gjennomføre tre, ta hendene ned, så ut til sidene og ta opp igjen. Spesielt vil du ta begge hendene rett ned, stoppe på omtrent navlenivå eller hvilket fokuspunkt du har valgt. I andre takt, flytt armene dine fra fokuspunktet til sidene dine. På tredje slag, ta hendene opp til startposisjonen.
- Du bør sprette hånden din bare litt når du treffer taktene, uavhengig av hvilken tidssignatur du gjennomfører. Dette lar musikerne dine vite at du er på rytmen og ikke bare beveger deg mot det ..
- 5 Lær hvordan du gjennomfører 4/4 tid. For å gjennomføre fire slag, flytt armene ned til fokuspunktet ditt på slag én. Gå deretter inn på slag to, og pass på at hendene ikke berører. Flytt dem ut til sidene på slag tre, før du tar hendene opp igjen for slag fire.
- Det er viktig at du markerer hvert slag ved å understreke eller sprette hendene litt mens du treffer rytmen. Ellers kan musikerne dine være forvirret om hvor hendene beveger seg i forhold til tiden.
- 6 Lær hvordan du kan kutte og kutte av. Selv om det er opp til deg å utvikle hvilken stil du vil bruke for disse bevegelsene, er de overordnede målene de samme. Indikasjoner brukes til å signalisere til en bestemt seksjon eller et medlem av bandet. Avskjæringer signaliserer slutten på stykket eller en seksjon. For å kutte av, ta armene ut i motsatt retning og opp for å danne en sirkel. Når du når toppen av sirkelen, ta knyttneverne sammen og trekk dem tett horisontalt.
- Din gest for å kutte av, eller avslutte forestillingen, bør være en av dine største bevegelser. Du vil sørge for at hele bandet ser at musikken nærmer seg slutten. Dette er spesielt viktig hvis bandet er spredt over et stort felt.
- Signaleringen din kan være så enkel som å bruke pekefingeren til å peke på et bestemt medlem eller seksjon. Bruk en gest som føles behagelig for deg og kommuniserer dine retninger effektivt til musikerne.
- 7 Kjenn bandet i forhold til musikken. Dette krever at du vet hvor hver seksjon er på banen til et hvilket som helst punkt i løpet av stykket. Du må vite når du skal kalle seksjoner, så ikke miste oversikten over bandet ditt. Øyekontakt er utrolig nyttig her, da du ofte signaliserer bare en seksjon, ikke hele bandet.
- Ikke la deg rive med for stor gestikulering og vekt. Det vil være vanskelig å opprettholde under en lang opptreden, og bandet vil ikke kunne bestemme finesser i musikken.
Samfunnsspørsmål og svar
Søk Legg til nytt spørsmål- Spørsmål Hvordan stopper jeg bandet hvis jeg vil jobbe med en bestemt del? Du kuttet dem av. Hvis du er noe som regissøren min, skriker du til bandet - men dette anbefales ikke. De fleste studenter stopper hvis du kutter dem.
- Spørsmål Hva er den beste måten å stille inn 'gropen'? Trenger du å stille inn praten eller leken deres? Uansett hva det er, kan du ha en metronom i nærheten av deg som spiller stille slik at du kan høre tempoet. Hør også på trommelinjen og husk showet ditt slik at du kan bli involvert i det og ikke så mye med frontensemblet.
- Spørsmål Bør trommelen oppføre seg i takt med eller raskere enn musikken? Trommemorolen skal dirigere i takt med musikken, men det betyr at marsjerne på banen trenger å vite hvordan de kan forutse trommemaurens dirigering, slik at musikken kan leveres til publikum i tide. Hvis bandet ditt ikke er flink til å forutse, bør trommemorgen imidlertid hjelpe dem ved å lede raskere enn det de hører.
Annonse
